第133期第3版

主題:甦醒的女神（中篇）

報導：吳永西 圖片：吳星螢提供

Profile 吳星螢

吳星螢。羅馬拼音Kilasme WU。Kila是日文發亮的意思，me是英文的我，Kilasme乃發亮的我。【超齡演出】Singing Movie Studio工頭。

電影作品:2004【快樂的出帆】Happy Voyage (劇情短片 / 16釐米 / 彩色 / 11min)，2005【風和日麗】a good day (劇情短片 / 數位DV / 黑白 / 17min)，2006【女神】Aphrodite(劇情短片 / 16釐米 / 彩色 / 28min)

製作中:【粉墨登場】Ready to do something (紀錄長片 / 數位DV / 彩色 / 約100min（尚未完成）)

參展與獲獎紀錄:【女神】Aphrodite: 2006 女性影展臺灣佳選劇情片，2006 國際學生金獅獎觀摩片，2006 柯達學生短片暨攝影競賽“評審獎”、“攝影技術獎”、“最佳剪輯獎”，2007 香港全球華語大學生影視獎 “評委會特別獎”，2007“貳零紀念”臺灣大專院校影音聯展“最佳劇情長片”，2007 金穗獎“優等學生團體作品獎”“學生組最佳攝影獎”“學生組最佳美術獎”。

如果我說，陪伴《女神》從開始走到結束的人，除了有幕後的工作人員一步一腳印紮實地走過之外，還有分散各地的觀眾也參與了《女神》整個艱辛的路程，這句話一點也不假。

《女神》整個拍片過程從選角、場景布置、籌措募款、種種拍片的困難都完整的在部落格呈現，星螢透過每次的更新文章，讓觀眾網友了解《女神》的進度，也體會到了創作者的心路歷程，大家猶如參與了《女神》整個誕生的過程。

拍攝過程 完整上部落格

星螢本來只想做電影介紹的網站就好，但覺得網站和大眾的互動性不高，所以下海學習部落格的使用。當時業界電影在用部落格行銷的只有《國士無雙》，後來才如雨後春筍般大家都在用，但是將拍電影的完整過程放在部落格上，《女神》是第一部學生電影，之後也是有，但就沒那麼完整。
問起星螢怎麼會想到用部落格紀錄下整個過程？星螢說，會用部落格經營群眾主要是免費方便，而且邊拍邊寫能強化宣傳，因為當時的台灣學生電影畢業影展只要坐滿三排，就是好成績，十排左右就是非常熱烈和爆滿，師生就會非常高興，而她不想4年所學只有三排觀眾來看畢業電影，所以給自己宣傳的業績壓力， 因此才用力經營部落格。效果如何？

努力經營 觀眾感動

星螢得意地說，結合實體造勢：8個月部落格行銷搭配台藝大學畢業展記者會，又加上免費可看6部學生電影，以及邀請當時得到奧斯卡的李安學長為畢業展加持，那時候3天畢業展人次為兩千多人，這個人次和當時為期3天的金馬影展人數不相上下。

“那時候還驚動新光影城經理下來和我們鞠躬致謝，這是一次很大規模的勝戰，當時放映是最大廳全坐滿，觀眾還得坐走道，還有南部朋友坐夜車上來看女神，我還親自給了他們海報致謝。”“這是學生影展在台灣國片影史上劃時代的記錄。”看得出來星螢很滿意《女神》所創下的佳績。
星螢認為，《女神》是一個有趣的開始，拋磚引玉，這是教育台灣片的新舞台，東西雖不成熟，但能感動觀眾，這是結合部落格、結合學生電影，不用花一毛錢就能達到的功用，也是學生應當努力做的。

“要對自己的工作有反省，要對台灣影片政策有想法，要以學生的態度認真拍片，認真將資訊給觀眾知道，因為電影不是關起門來的工作，是要跟觀眾互動才能更知道自己，更了解電影。”因為有這樣的認知，所以星螢經營的部落格也如此，台灣片教育擺第一，宣傳第二。

星螢還說，首映當天的現場觀眾很感動，因為他們可以更貼近台灣片創作者的心路歷程，而現場放映時，當同學們紛紛感謝父母時，觀眾也跟著流眼淚。這是一般在外面看電影很難得看到的景象。

工作人員兼演員 感謝家人與父母

話題談到父母，星螢部落格有多篇文章提到自己的父母、劇組幕後工作人員的家人，而星螢的每一部電影，片尾字幕一定會有“特別感謝工作人員的家人”這幾個字，我問星螢，是有什麼特別的故事嗎？談起這個話題，星螢指著錄音筆說：“這段話一定要寫進去。”，我笑了笑，星螢說，學生沒有資源拍片，申請到補助拍片的同學也只有少數，那其他申請不到的學生怎麼辦？

一部三、四十萬的底片電影怎麼來？就是學生爸媽籌出來的。我想起星螢一篇文章裡的一段話：“……，當我的國小作文‘我的志願’題目是寫說要當醫生或科學家之類的，父母用他們很浪漫的想像去期待自己的孩子將來定可以朝‘安身立命’這樣的方向去發展。然而，在台灣，電影從業人員並不會是父母的期待。”

是的，電影從業人員並不會是父母的期待，星螢笑著說，電影系的同學也都這樣，父母一開始都很反對，甚至翻臉，但是你會看到他們慢慢有了變化。“像我的製片，我的爸爸變得多專業啊，拍過的底片會問女兒要不要冰到冰箱，而且知道不能冰冷凍，要冰冷藏；沒有工作人員，父母就是工作人員；沒有演員，父母就是演員。”這就不難體會，不管什麼頒獎典禮，上台領獎的得獎人都會說：“我要感謝我的父母。”我再次想起星螢那篇文章裡的最後一段話：“我不知道未來如何，但只知道現在不做就不會有未來。

你們的期待，我知道了，而身為一個小孩的期待呢？那就是期待我會讓你們驕傲。”說完這話題，大家沉默了好久，周圍的談話聲彼起彼落，只有我們這一桌的聲音消失了。“幹嘛，很多感觸哦？”星螢打破沉默說了這句話，我抬頭看著大家，瞬間也沒辦法解讀大家臉上的表情，“想要放棄哦？如果家裡很有錢，那可以放心，如果沒有錢，那你要很能熬。”星螢補了這句話，我笑了出來，繼續把訪問做下去。

一則不好笑的八卦

　　“說一個八卦好了，”星螢稍微壓低音量這麼說，聽到八卦的我們，眼睛就亮了起來，趕緊豎起耳朵恭聽。《女神》的主題之一是台灣原生種蝴蝶蘭，因此這部片也可以宣揚台灣的蘭花文化，這樣的主題，讓星螢想到可以向政府一個單位請錢，於是就送了拍攝企劃書，也找人去關說，希望該單位可以贊助新台幣3萬元（約馬幣3千元）來協助拍攝《女神》，當然後來是被婉拒了。“拒絕我也就算了，畢竟我也不是很有名氣的導演。”星螢說到這裡，情緒明顯有些波動，在這件事過了兩個月之後，該政府單位就撥錢給南部一個團體推廣茶葉，請來兩個比基尼辣妹在充氣游泳池裡洗茶葉澡，整個活動預算花了10萬塊（約馬幣1萬元）。

“我的意思是說，台灣的政府單位寧願花10萬台幣請兩個比基尼辣妹來洗茶葉澡，也不願意花3萬塊錢來讓有困難的學生拍台灣片，同樣是推廣台灣的農業形象，但是政府的心態就是這樣。”星螢的語氣從激動轉到無力，聽得出來她滿滿的無奈。

“政府的心態就是說：我們有輔導金你們還想怎樣？對本土台灣片就是抱持一種救濟的心態。”星螢忿忿不平地說，他們（政府單位）並沒有想到本土台灣片是台灣、甚至是整個華人跟歐美接軌的工具，而且是特殊語言文化外交的工具。

“他們沒有這樣想，如果這樣想的話，他們投入的那個績效又是不同的情形，他覺得本土台灣片就是一群飢餓的導演在‘靠夭’（台語：哭著喊餓），丟一塊餅讓大家搶。”

馬來西亞，電影環境好起來了嗎?

背景離鄉多年，我突然想起，馬來西亞的電影環境現在好起來了嗎？華人拍片的待遇和環境，是不是也跟著有了好轉？這些年來，偶爾會在影展看到馬來西亞的獨立製作電影，但卻甚少和導演做交流，以至於我對馬來西亞的電影大環境了解甚少，面對星瑩如此清楚明瞭自己國家的電影體制以及缺失，我未免有些慚愧。

“那有沒有讓你挫折到想放棄的？”學妹維芝丟出了這個問題。星螢一時沒搞清楚，再確定了一次：“妳說電影這條路嗎？還是說拍女神？”“都有。”維芝說，我不確定星螢是因為一時沒聽清楚問題，還是這個問題真的讓她難以回答，她確實沉默了好一陣子，低頭想了好久。

“是不會想要放棄啦，只是會很不開心，處在這樣的體制、這樣的環境，確實是會感到挫折，因為我覺得不應該是這樣，不應該為了一些（只有少數人能夠爭取到的）東西而爭破頭，我們的環境不應該這麼功利、這麼競爭。”話題繼續延續，但我的思緒卻一直停留在星螢最後這句話，想了很久，想了很多，關於馬來西亞電影人的環境和無奈。